



萍乡学院艺术学院的学生在交流作品创作思路。(周荣一 摄)
5月18日上午,萍乡博物馆内人流如织。这天,是第50个国际博物馆日。今年的主题是“博物馆:联结世界的桥梁”。在这里,一座连接文物与青年的桥梁正式向公众开放。
一场跨越时空的对话
在萍乡博物馆展厅中央,萍乡学院艺术学院美术学专业学生周以珊站在自己的作品前,略显紧张地向记者介绍她的画作《鼎·藏千年》:“我的创作灵感源自馆藏的一件火纹青铜鼎和一些书法作品,我将油画颜料与石英砂和泥巴混合作画,把青铜鼎的造型塑造得更加立体,突出文物的历史厚重感。此外,还用了一些金箔让画面的颜色更丰富,更能凸显东方传统美学。”
她的同学黄晶则以萍乡博物馆馆藏的元青花菊纹连座炉和梅纹带座净水瓶——这套元代祭祀礼器为核心创作元素。其画作《元青花祀》保留一炉二瓶对称规整的器物造型,同时提取器物的梅纹、菊纹等装饰纹样构建传统祈福祭祀的场景,把古文物造型、青花纹样和传统祭祀文化相融,用绘画再现古人陈设礼器、祈愿纳福的仪式感。
这场联动“文物、创作、青年”的跨界实践成果展,恰如其分地展示了2026年国际博物馆日的主题“博物馆:联结世界的桥梁”。今年3月,萍乡博物馆与萍乡学院艺术学院携手,将课堂搬进博物馆,引导学生以馆藏文物为灵感源泉,通过观察临摹、创意绘画、美育实践等形式,完成从文物到艺术的转化。
从课堂到展厅的蜕变
“我们不是简单地让学生复制文物,而是希望他们理解文物背后的美学逻辑和文化基因。”萍乡学院艺术学院教师周荣一介绍,学生们在博物馆专业人员和任课教师的共同指导下,先溯源文物艺术脉络,再进行二次创作。最终,数十幅融合了文物神韵与当代青年想象力的作品,从课堂走向了展厅。
展览现场,既有对传统纹样的精细临摹,也有大胆的再创作——有的将青铜器纹样解构成现代图案,有的把民俗元素融入剪纸作品。一位正在参观的市民感慨:“没想到能把博物馆的文物画得这么新潮。”
“馆校合作的意义,不仅在于把博物馆资源转化为美育课堂,更在于让文物‘活’起来、让文化‘走’进年轻一代心中。”萍乡博物馆社教部讲解员田颖茵表示,“今后,我们将继续深化与高校的联动,开发主题性绘画协商、文物修复体验、文创设计等实践项目,同时推动展览进校园、讲座进课堂,让博物馆成为‘第二课堂’,共同讲好萍乡故事。”
一份聘书,一份传承
如果说创作是向内汲取,那么志愿服务则是向外传递。在课程实践中,一批学生主动申请加入萍乡博物馆志愿者队伍。他们将以青春的热情与专业的素养,成为连接文物与公众、传统与未来的新生力量。
在热烈的掌声中,萍乡博物馆工作人员为新加入的志愿者颁发聘书。
“从课堂到博物馆,从创作者到志愿者,这是你们的一次职业初体验,也是一次社会角色的实践。”主持人话音落下,台下掌声再次响起。
此次展览将持续一个月,其间特设公众投票环节,观众可在服务台领取问卷,选出1至5幅最喜爱的作品,根据投票结果产生“十佳作品”及多个单项奖,并于6月13日世界文化和自然遗产日正式公布。
展厅里,阳光依旧温暖。一幅幅画作静静挂在展板上,仿佛在诉说着千百年前的故事,又仿佛在传递着当代青年对传统文化的解读与回响。
这,或许就是一座博物馆能搭建的最美的桥。(全媒体记者 袁圆)
来源:萍乡日报