


来源:景德镇日报
瓷都千年窑火不熄,不仅锻造着精美的瓷器,更淬炼着一个个鲜活的艺术生命。
在景德镇千年不息的窑火映照下,一群来自五湖四海的“景漂”艺术家和创业者,正为这座古老的城市注入新的活力。他们被这里深厚的陶瓷文化底蕴、完善的产业链和开放包容的城市气质所吸引,在此学习、创作、生活,将个人的艺术梦想与城市的发展脉搏紧密相连。
钟洁
十年深耕,沃土育“中吉造”
“景德镇是一个比较包容的城市,也是一片沃土,让我们能扎根下来,给了我们很大的支持与帮助。”来自广东的钟洁2009年来到景德镇陶瓷大学求学,自此与这座城市结下不解之缘。2010年,尚在就读的他便创立了自己的陶瓷工作室和品牌“中吉造”,凭借广东人饮茶的日常习惯,敏锐地将创业方向聚焦于陶瓷茶具。
回顾创业初期,他用“3000块钱起步”来形容那段从解决生存到探索方向的岁月。十余年的积累,让他从设计、手工制作到泥料、釉料、烧成,建立起一套完整的独立系统。
“从器形的设计,到使用感受,最后到提升茶汤的滋味,都是我们研究的重点。”钟洁提出的“原矿釉矿石粉引”概念,通过不断尝试使釉烧更稳定,旨在提升每一次泡茶的体验。“这也是我们留下来,包括以后会继续去做的事。”钟洁的话语中,透着经过时间沉淀后的笃定与从容。
对他而言,景德镇的“安逸”与深厚底蕴,提供了静心创作的土壤,让他得以将热爱转化为一份可持续的事业。
叶翔
出走与回归,在淬炼中找寻艺术真谛
对于来自江西鄱阳的叶翔而言,对陶瓷的认知经历了一场深刻的转变。他坦言,在2012年进入景德镇陶瓷大学读陶瓷艺术设计专业时,刚开始对陶瓷并不特别感兴趣。
转折点发生在2016年毕业设计期间,他发现,“原来通过陶瓷这个媒介也是可以表现自己内心感受和语言的。”
然而,满怀热情将毕业作品《鲸梦》系列推向陶溪川集市时,现实却给了他沉重一击——“整整两个多月一件也没卖出去”。这次挫败让他深刻反思:“学术专业和市场是两条线……老师考虑作品的原创性、学术探索性,但游客关心的是家里是否摆得下、邮寄方不方便。”
这次经历促使他选择继续深造,并有意跳出固有思维,考入广西艺术学院攻读国画人物方向。这段异地求学的经历,成为他艺术视野开阔的关键。
“读万卷书不如行万里路——这一句话真真切切。”叶翔如是说。
广西喀斯特地貌催生了山水与颜色釉结合系列,北海写生孕育了《海洋系列》,青海祁连山之行使他联想到霍去病的豪情,创作出获奖作品《金秋祁连》。“陶瓷艺术创作不是整天坐在画室临摹。所谓艺术的表达,其实是你整个人生的凝练和对世界观的感受。”叶翔是这样总结自己的作品的。
研究生三年的游历与沉淀,让他的创作摆脱了技法的束缚,转向对自然与历史的感悟,对陶瓷的热情也如“点燃的烟火绽放出无比的热情”。
孙宇琪
新生代的“景漂”初体验
相较于钟洁的长期坚守与叶翔的曲折探索,23岁的孙宇琪代表了“景漂”中更年轻、更具流动性的新生力量。来自江西九江的她,数字媒体专业本科毕业后,曾通过校招进入杭州一家公司从事平面设计。然而,朝九晚五的生活并非她内心所向。一次景德镇之旅,她偶然被非遗传承人叶菁的釉下五彩绘画吸引,便毅然辞职,报名研修班,开始了在景德镇的旅居学习生活。
吸引孙宇琪留下的,是景德镇低廉的生活成本与极高的创作便利性。“这里的房租便宜……陶瓷生产链也非常全,从买泥坯到烧窑都很方便。”她每日沉浸于工作室,从早画到晚,努力攻克釉中彩的技巧难关。
她也积极融入本地生态,逛市集了解市场,尝试出售自己的小作品。“刚开始时,三天卖了一百多元,数额不多,却让我更坚定了信心。”
近期,她开始尝试将釉中彩技法与陶瓷冰箱贴等文创产品结合,市场反应良好,“巴掌大小的作品上架就售空”。
对于未来,孙宇琪有着清晰的规划:“我的目标是等到学成之后,将景德镇独特的陶瓷工艺与专注艺术创作的精神带回杭州,希望未来能在杭州立足发展,拥有自己的工作室。”她的“景漂”经历,更像是一次深度充电与方向探寻,景德镇成为她艺术生涯的加油站和灵感源泉。
【记者手记】三名“景漂”的经历虽然各异,却共同印证了景德镇作为陶瓷艺术梦想孵化器的独特魅力。这座城市以其深厚的历史积淀、完备的产业生态和开放的城市精神,接纳着不同背景、不同阶段的追梦者。
千年窑火不熄,不仅锻造着精美的瓷器,更淬炼着一个个鲜活的艺术生命与创业梦想。钟洁的扎根、叶翔的回归、孙宇琪的探索,共同构成了“景漂”一族生动多元的追梦样本,在瓷都的土地上,书写着新时代的匠心传奇。