名坊园老雕艺术馆:一把刻刀刻出的“精彩人生”
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名坊园老雕艺术馆:一把刻刀刻出的“精彩人生”

一位民间艺术家,凭借百分之一的天分和百分之九十九的勤奋,孜孜不倦,深耕艺术土壤四十载,用一把刻刀,开创了陶瓷大型浮雕艺术新领域,推动了陶瓷雕刻文化艺术的进一步发展,他就是当下景德镇陶瓷雕刻“一把刀”——老雕艺术馆主人钟福洪。

名坊园老雕艺术馆:一把刻刀刻出的“精彩人生”

正在雕刻创作的钟洪福

11月23日,景德镇昌南新区名坊园老雕艺术馆内,钟福洪面戴口罩正在创作陶瓷浮雕《四大名楼》,四块高2米的陶瓷坯胎瓷板,刻画的亭台楼阁、花草树木、人物造型,笔笔见功,惟妙惟肖。每一幅瓷板上面还留有铅笔勾线痕迹,钟洪福介绍,铅笔勾线是随时添加的,自己习惯边雕边构思边补充,每幅图案布局都是经过不断调整才得以完善。

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还未完工的《四大名楼》陶瓷浮雕

据介绍,此次创作的《四大名楼》开工了3个月,在他日夜操刀努力下,已完成了六成,整套作品计划还要2个月完工。以山水楼阁为主题的大型浮雕《四大名楼》刻画滕王阁、蓬莱仙境、岳阳楼、黄鹤楼,画面完美立体展现出古典人文气韵,作品浑厚大气,浮雕、堆雕、圆雕、手法炉火纯青,刀法纯朴圆润、结构虚实相生。画面远近虚实开合有度,滔滔江水山色秀美,树木丛生百草丰茂,亭台楼阁轩榭廊舫,美不胜收。

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《四大名楼》浮雕局部

钟福洪介绍,把明清木雕、石雕、玉雕之技法运用到陶瓷上,难度更大,它包含镂雕、堆雕、微雕等技艺。因陶瓷素坯颗粒大,力度掌握不好易崩裂,精细处的刻画要求就更高,前后要掌握的知识很多,涉及到建筑、美学、力学,细到古代建筑的榫卯比例大小都要清楚。他说,陶瓷浮雕首先要有传统山水画基础,搬到陶瓷上来,既要呈现出传统山水画视觉效果,又要体现其内在的精神气质,同时融入一定的时代元素,是传统山水画形式在陶瓷浮雕艺术中的移植与再造。

陶瓷浮雕考验人的耐力和韧性,潜心专研40年雕刻的钟福洪,做到目不二视,耳不二听,手不二事,将全部身心投入刀上艺术,练就了刀尖绝活。从早到晚,他的生活和工作除了雕刻没有其他,家里生活琐事,社交应酬从不沾边,妻子徐萍介绍的一件有趣事,早先在家里做了5年的保姆,不知道他是家里的主人,因为白天黑夜都见他在搞创作,对家里柴米油盐一概不知,误认为是家里请来的打工师傅。

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陶瓷雕刻传承人钟福洪

钟福洪,1965年出生于鄱阳县,从小性格内向好静,上小学三年级时,一次美术课机缘让他爱上了绘画,点燃了他幼小心灵的艺术火种。他说,要感谢当年那位上海下放的知青教师,一次,老师为同学们上美术课,还开展画校园面貌的比赛,钟洪福的校园画得到老师的赞赏,获得全班最好成绩,并评为全校第一名。从此,他爱上了绘画,课余时间开始积极临摹连环画、小人书,《三国演义》、《水浒传》等名著里的传统人物造型都是他训练题材。

1983年初中毕业后,因家境贫寒为了生活,钟福洪来到景德镇谋生。初来乍到的他举目无亲,到中渡口码头沿河边挑沙做体力活。有一天他送沙到竟成镇一家瓷厂,看到画师在瓷瓶上做绘画前的工序拍图,他在一旁观看觉得师傅很费力,便说:“直接画上去不好吗?”旁边的人以为眼前的年轻人在说大话,便要他试试,不料,他直接提笔画上去,线条准确画面效果好,大家顿时对他刮目相看,他的绘画才能得到了大家的认可,从此,他开始留在瓷厂上班。

1987年,在竟雕瓷厂从事绘画设计的钟福洪,发现青花、粉彩工艺的从业者很多,唯独没有雕刻,雕刻艺术在当时只是起辅助装饰作用,不能独立成“篇”,一种不服输的韧劲在他心里萌动。他开始把目光投向大型陶瓷浮雕新领域,从小块做起,用废弃的钢锯条做刻刀,借鉴木雕、玉雕技术,边做边学,最终走上了大型陶瓷浮雕与设计之路。锲而不舍,金石可镂。近四十年深耕艺术土壤,他朝乾夕惕,黾勉苦辛,一把刻刀雕刻岁月,刻出了属于自己的精彩人生。

名坊园老雕艺术馆:一把刻刀刻出的“精彩人生”

坐落于名坊园的钟福洪老雕艺术馆展厅

历尽甘苦和辛劳才会有所收益,钟福洪用一把刻刀走上了艺术高峰,他的艺术造诣得到陶瓷界广泛关注,他创作的作品屡获国家大奖,还先后荣膺江西省工艺美术大师、省级非遗雕刻类代表性传承人、全国五一劳动奖章称号,各种获奖接踵而来,成就了陶瓷雕刻界的一把刻刀——钟福洪“老雕艺术”。

他的浮雕瓷板《国庐图》、《福青》先后被中国工艺美术馆馆藏;他与某公司合作设计创作的大型瓷板《唐诗三百首瓷雕》,以诗入画,创新的手法,实现了从设计制作到烧制古典诗词陶瓷雕塑新突破。钟福洪说,2023年的最大收获,是他被选为陶瓷雕刻技艺代表,到御窑厂徐家窑展演雕刻艺术,得到了习近平总书记考察景德镇时,给予非遗传承人工匠精神的肯定与高度评价,使他受益终身,将以更高的标准要求自己,为传承和繁荣中华陶瓷文化发展做出应有的贡献。

艺无止境,追求卓越。成绩斐然的钟福洪现在仍然惜时如金,把大部分时间都花在创作上,始终保持一颗单纯的心,夙兴夜寐,默默耕耘。如今,他为传承和培养接班人继续发挥余热,他告诉爱好雕刻的青年学生,在保持传统元素基础上,要将富有创意性的时代元素融入其中;要加强建筑、美学、力学、透视等基础知识学习,在构图、技法、色彩方面,强调个性审美风格与创作理念,追求符合时代审美特征,达到更高的艺术境界。(王东)

钟福洪历年部分获奖作品:

2006年6月,作品《中国四大名楼》荣获中国工艺美术学会2006中国手工艺精品博览会“华茂杯”银奖;

2010年10月,作品《四大名楼》荣获第16届广州亚运会“海上丝绸之路——景德镇千年瓷文化展”金奖;

2012年5月,作品《霜浦归渔图》荣获2012年中国工艺美术“百花奖”(莆田)评比银奖;

2019年9月,作品《陶瓷-陆羽习品茶》荣获2019中国(杭州)工艺美术精品博览会“神工杯”创意设计制作大赛金奖;

2019年11月,作品《雍正十二月令图》荣获中国轻工业联合会首届“白鹤杯”工艺美术设计创新大赛白鹤金鼎奖;

2020年10月,作品《听泉观松图》荣获第七届江西省工艺美术“杜鹃奖”评比金奖;

2020年11月,作品《滕王高阁》荣获中国陶瓷工业协会第九届大地奖中国陶瓷创新与设计大赛特等奖。