“瓷的精神”——2021景德镇国际陶瓷艺术双年展专访雅克·考夫曼

雅克.考夫曼 Jacques Kaufmann

人物名片：

1954年出生于摩洛哥卡萨布兰卡。1977年毕业于日内瓦应用艺术学院，著名陶艺家，国际陶艺学会IAC前任主席，现荣誉主席。

对话内容如下：

Q=景德镇陶瓷大学对外文化交流中心 李超

A=国际陶艺学会（IAC）荣誉主席 雅克.考夫曼

Q：作为国际陶艺学会IAC前任主席和名誉主席，请简要回顾一下您个人以及IAC与中国陶艺界的关系。

A：1999年许以祺先生邀请我第一次来中国并在广州美术馆做了一个三人作品展览，我常说这是我在陶瓷领域的第三次重生。然后我和广东美术馆合作举办了 18 位中国陶艺家在瑞士、丹麦、德国、美国和中国的巡回展。2002年我开始在富平、唐山、景德镇进行创作，直至 2004年在广州美术馆举办“超越传统”展览，2006年我还应邀在上海大学做了展览。从那以后我每年都会为各种项目去中国，可以说和中国陶艺界建立了紧密的联系和友谊。

“The flight of the fly N°2”, Ariana Museum, Geneva, Switzerland 2019

Bricks

100 meters long

国际陶艺学会和中国的最早联系是在1987年由前秘书长Mathé Coullery在南昌和北京组织的“当代瑞士陶艺”展览上。许以祺是 2008 年西安-富平 IAC 大会的关键人物，在他当选IAC理事会成员的6年任期后中国籍会员数量猛增，同时也通过举办各种会议、座谈会、展览和驻地，邀请了数量可观的国际陶艺家来中国。1999年IAC在中国近有3或4名会员，但到2021年时便有超过110名会员。

“Reflection on the water ”, Fiskars, Finland 2018

Wood structure, bricks

15*5*3.5 m

Q：请谈谈您对陶瓷艺术与现当代艺术运动的关系的理解？

A：陶瓷拥有29,000年不间断的历史，作为一种材料在今天的汽车、空间研究和外科植入物等领域不断发展，其共同点是通过火从根本上改变基础材料的内部结构。在现代艺术进程中，我们发现很多艺术家都曾经与陶艺结缘，像高更和他的陶艺家邻居夏雷 Chaplet一起做陶、毕加索在Vallauris 马杜拉的陶瓷工作室进行创作、米罗与陶艺家胡安.阿蒂加斯Artigas的合作、意大利陶艺家丰塔纳还影响了拜访过他工作室的彼得·沃克斯进而影响了今天的全球陶艺（注：后者在美国发动了著名的现代陶艺运动）。

艺术家们以自己的方式在这种媒介中展现了自己的个性和艺术风格，他们对陶艺的兴趣和参与改变了陶艺实践中的诸多固有概念。陶瓷与当代艺术的关系也愈加紧密，近十年来，我们目睹了大量艺术家们摆脱束缚自己的单一媒介，开始跨界陶瓷，2016年在巴黎举办的 Ceramix 展览就是一个具有代表性的事件。以前只属于纯艺术的独特机会常常被置于艺术史一边，而今天的潮流是我们看到许多当代艺术家和艺术画廊都在进行陶瓷作品创作和展示。

Q：您的作品使用了大量低温烧制的可循环使用的砖，是什么让您选择这些低温的陶的材料而不是高级的陶瓷材料？

A： 一种材料的“艺术”品质不是通过其实施的复杂性、纯度，甚至是它的抵抗力来衡量的……而是通过其能否引发观众共鸣来衡量的，而艺术家则热衷于通过创作去激发共鸣。这种关系是一种情感、感觉的问题，艺术家的职责之一当然是“揭示是什么”，也就是说，让别人通过他们的作品感知到他们自己能够看到的是什么。辨别和感受，这超出了作品的明确信息。非洲陶器、南美洲和北美洲的陶器、宜兴的名茶壶、伊朗的枝形吊灯等等都是特定的文化产品，与我选择创作使用的低温砖头相比它们都需要很强的技术性，而我想说砖也代表了特定的底蕴和文化。我与砖的相遇可以追溯到 1984年至1986年在非洲卢旺达的两年半时间。在那里，我发现了陶瓷的新尺度：景观尺度。一块砖就是一只鸬鹚，单枪匹马几乎都没有什么作用，但是随着数量的递增，一堵墙的开始，从那里就开始开创了一个巨大的空间和领域的可能性，但绝不仅仅是以建筑的竣工而结束。

The goddess had been sleeping for several eternities , Geneva, 2021

Bricks

20*15 meters

Q：是什么促使您这么多年坚持这个主题和材料？当您开始创作环境陶艺作品时，您最关心的因素是什么？在创作的过程中，您是否关心您作品的完整性和永久性？

A：我努力希望通过创作可以让我接触到无限。所以我关注材料、实施过程和作品最后支撑的空间。我第一次使用砖头这种所谓的“糟糕”材料做艺术创作的经历与一次特殊展览情况有关：展场空间很大，备展时间短。所以唤起了我对非洲的记忆，还有砖。比起自己筋疲力尽的在工作室制作然后搬到展厅布展，这些一块块煅烧后的小陶土可以让你马上开始征服空间的工作，并以 1:1 的比例直接建造。我开始向一个砖厂借砖，试验并开始制作我的装置，然后在展览结束后将砖归还。这样的一种经济可行的创作手段，后来不断的被加入了关注地球和人类责任等内容，然后我被邀请制作其他装置，所以我工作室的工作更多的与摆放、工具和材料的研究有关。在我职业生涯的某一时刻，与在画廊或博物馆展出的雕塑和其它艺术品相比，我以这些砖为材料的装置作品获得了更多的收入。这些作品虽然具有短暂性，但也有永久性装置的作品，其中就包括在中国宜兴的一个名为“互园”的装置，至今仍可见。对我而言，我不会将作品的耐久性问题与其艺术价值联系起来，有高质量的作品才是最重要的。

“Autumn leave”, Xintiandi Park, Shanghai Biennale, China 2014

Bricks, bamboos

15*8*5 m

Q：请谈谈您对“瓷的精神”-2021景德镇国际陶瓷艺术双年展的期待。

A：景德镇因陶瓷而成为中国乃至世界之都。景德镇陶瓷大学是景德镇的旗舰名片之一，因此，这所大学和双年展完全有理由成为陶瓷领域的灯塔。我希望这个由景德镇陶瓷大学具体实施的双年展能够对全球范围内的陶艺实践的多样性尽可能的张开臂弯，就像打开一扇以陶瓷的名义的窗户一样。我希望双年展会有传统的和当代的各种形式的表达，对艺术、设计、建筑、科学方面以及陶瓷材料相关前沿的研究的呈现。最后，我希望这项重要的国际陶艺展览和赛事将激发大家去重新思考艺术和陶瓷工艺及实践之间的界线和等级关系，让所有人都因其对全球陶瓷文化的贡献而予以更多的认可和重视。

“瓷的精神”-2021景德镇国际陶瓷艺术双年展全球共征集作品2640余件，经全球评审委员会专家两轮公正、公平的评审，评审结果已经公布在双年展网站（www.cjicb.com）首页，请诸位参展艺术家注意查看！

第三轮获奖作品评审将采用线下实物评审并结合国外专家线上评审得出最终的获奖作品（评审时间另定）。入围作者接到邮件通知后请在规定时间内根据作品寄送要求将实物作品运抵景德镇陶瓷大学美术馆，收件时间：10月30日-11月10日（逾期不予受理）

请一定确保作品包装的规范和安全性，严格根据寄送要求包装、寄送作品（寄送作品须知请及时关注双年展网站及入选艺术家邮箱）。

寄送地址：江西省景德镇市景德镇陶瓷大学（湘湖校区）美术馆“双年展组委会办公室”。

收件人：

余上（手机：189 7985 3205）

陈隽（手机：139 7985 6371）

（景德镇陶瓷大学供稿）